通过一个快门，摄影让每一个人拥有了捕捉世界瞬间的机会。使用一个技术性的窗口（无论是电子还是化学），人们以此来记录光的轨迹。
　　每名创作者选择的方式和目的都截然不同，换句话说每位摄影师都有自己对摄影不同的定义，“摄影是什么”依然是一个永恒的问题，接下来我们就来看看摄影大师们究竟是如何定义“摄影”的？

使用竖画幅拍摄人像时，摄影师可以根据情况自如地对背景进行调整，可适当缩小取景时的背景比例，让人物填满画面，使主体突出。右图为了突出人物，采用中焦距拉近了人物，并且用大光圈近距离拍摄，使背景虚化，人物突出，这也是初学者最常采用的构图方式，其成功率高。画面中，人物在画面中心，表情和肢体自然，背景虚化恰到好处，构图均衡。

一次漫无目的的拍摄大多会以失败告终，因为你都不知道你在拍什么，又怎么能指望读者看懂你在拍什么呢，无法产生共鸣的照片是我们需要避免的。
那一组照片从何而来，和写文章，画画一样，照片必须言之有物，必须要有表现的主题，主题可以多种多样，比如这次我要拍红色，拍孤独，拍人的手，拍人在看书，拍蛋糕，无论主题是什么，有多简单，但必须要有。

摄影在许多人眼中是无止境的败家清单，踢不完的箱子、跪不尽的算盘，好不容易几个案子挣了钱，转眼间又化作防潮箱里的一员，存折的数字像计算机，永远在0和1之间摆荡。对此，苏州商业摄影师海宣商业摄影开出了5道处方法，只要各位照指示服用，就能够摆脱花钱养兴趣的宿命，将摄影与生意并重，让投资的器材替你钱滚钱！

摄影界中，有些话题火药味甚重，只要你在网上一个有人气的论坛开这类标题便等同宣战，然后各自的拥护者争论个没完没了，而且到最后也肯定是没有一个大家认同的答案。以下就例出每隔一段时间就会有人拿出来和大家闹到面红耳赤的摄影话题：

在摄影这样一个大圈子当中，聚集着许许多多的摄影师。但由于拍摄对象的不同，这个大圈子又分成了一个个的小圈子，而这些小圈子也可以说是摄影师以拍摄对象为依据的分类。因此，海宣商业摄影把其中的22种罗列出来分享给大家。快来看看你属于其中的哪一种吧！

回想笔者当初初接触数码摄影时，对RAW档存在很多疑问，后来透过书本、网络及个人经验才渐渐明白它为何物。
虽然拍JPG或RAW是没有对或错，但我觉得拍RAW后不经任何调整直出JPG这行为很无聊。

摄影穷三代，单反毁一生。摄影师真正的这么苦逼吗?其实，这不尽然。之前，小编就给大家整理了《谁说摄影穷三代 盘点史上最贵的19张照片》，每张照片的拍卖成交价都是成百上十万美元的，深刻的告诉我们，摄影也能发家致富。而接下来，小编要告诉大家的虽然不能让你也发家致富，但赚点小外快还是可以的。

在学习摄影时，常常会听到光圈、快门和ISO这3个“铁三角”，在之前的文章我们讨论了什么时候用大光圈和小光圈，这次便让我们学习一下应用“快门速度”的实用技巧吧！

小个子姑娘们看过来，给你一双大长腿！秘籍就是用广角拍人像，超广角镜头其实是把双刃剑，用得好可以把小个子拍成长腿高妹，用得不好，瘦子拍成胖子，高个拍成小矮人。

热播电视剧《何以笙箫默》有一个桥段：赵默笙在大学时喜欢摄影，暗恋何以琛。于是，用照相机偷拍何以琛，并冲洗出来拿给何以琛看。何以琛将照片没收，不肯还给赵默笙。并对她说，“你要和一个法学院的学生讨论苏州作品版权登记的问题？”赵默笙只好放弃了照片。

享受极客生活、体验互联网思维带来改变的同时，我们总是不自觉的被周边设计的越来越酷炫的电子产品、饰品周边吸引，当然据说很多女生的愿望就是有一个自己的咖啡厅或者蛋糕房，开淘宝店的姐们也不在少数。
　　在看到心仪的物件后我们都喜欢先拍照，那么问题来啦——如何用手里不算“专业”的简单器材拍出堪比广告大片的产品照来惊艳朋友圈呢？

从哪里入手开始拍摄第一张静物照片呢？“从一张照片拍一样物体开始”
还记得达芬奇画鸡蛋的故事么？从最简单一个物体拍起，把它作为主体拍好拍透，慢慢再加入二号三号主体，这就是一个容易上手的起步过程。

　　山岳摄影除了控制曝光外，构图对相片整体的效果也很有影响，这里有6个基本的构图方法，看看是否对你有一点点的启发？

手机拍照自然离不开那些给手机照片带来最直接变化的摄影App们，假如没有摄影App的功劳，手机摄影的地位也不会被如此关注，也不会用户带来如此多的乐趣，同时也不会给我们带来视觉上感受。

如果你是一个商业摄影师，当你接到一个商业拍摄项目时，知道自己接下来该怎么做吗？这对于资深的商业摄影师来说，已经是一件轻车熟路的事了。然而，如果是刚进入商业摄影界的菜鸟呢？对于整个项目的拍摄过程，可能就会存在许多迷茫的地方。那么，希望在接下来的8个商业人像的拍摄步骤中，能给你带来启发。

普通摄影师和牛逼摄影师有着很大的区别。普通摄影师虽然了解相机的各项操作，但却不一定能在最合适的光线下用相机框出最独特的画面。也就是说，牛逼摄影师一定是技术过硬的，面对陌生场景时，他们能在第一时间想出若干组曝光组合并预想到每组曝光组合得到的影像。

用光是摄影的核心元素，在手机摄影中，更常见的情况是运用自然光来拍摄，或者说，是尽量在拿起手机拍摄的时候，对现场光有一个明确的判断，然后做出合适的、创造性的拍摄方案。

很多摄影发烧友天真地认为某些品牌的器材还代表着摄影某种程度的优势或意义。他们甚至认为工具是他们精神上的延伸。其实，所有的器材都有其不同的价值，这完全取决于你要的是什么，以及你如何使用它。然而适合你的器材却不一定适合你自己，反之亦然。

你在学习了摄影一段日子后，可能你会觉得乐趣渐减，连拿起相机去拍摄的动力也越来越少… 相信很多朋友也会遇到类似的问题，当然笔者也不例外，那么有什么方法可以让你重拾摄影的动力呢？一起看看以下的方法吧！